Crítica: O Filho Eterno

O  Filho  Eterno

por Joba Tridente

Desde o lançamento, em 2007, o romance O Filho Eterno, do escritor brasileiro Cristóvão Tezza, recebeu vários prêmio no Brasil e no exterior. Em 2011, o livro já editado em diversos países, foi adaptado para o teatro pela Cia Atores de Laura, e o ator Charles Friks mereceu o Prêmio Shell de Teatro pela sua notável performance no monólogo. Agora, em 2016, chega aos cinemas numa interessante produção. Nada mal para uma obra “incômoda” que fala de um assunto invisível: pais x filhos com Síndrome de Down.

"Você é tão inteligente e não conseguiu nem fazer um filho direito."

O Filho Eterno (romance/teatro/cinema) traz à tona um drama familiar mais comum do que a “sociedade” prefere admitir: a aceitação de filhos e ou parentes com Síndrome de Down. Embora a trama da obra homônima de Cristóvão Tezza, seja ambientada nos anos 1980 (período de pouca informação sobre o assunto “mongolismo”), nos bastidores da vida, os avanços da medicina (nas décadas seguintes) e mesmo a abertura de mercado de trabalho, não mudou muito o (pré)conceito social. Lares ainda são desfeitos por mães ou pais que, incapazes de conviverem com o quê lhes parece uma grande “trapaça” do destino, abandonam seus filhos. O romance, para quem não sabe, é baseado no drama familiar de Tezza, que tem um filho (Felipe) com Síndrome de Down. Para alguns leitores, essa ficção escrita na terceira pessoa e que conjuga-se na realidade, seria uma catarse do autor. Quando a ficção “imita” os fatos, a sua aceitação é mais abrangente. Ou mais tocante!

No drama que chega à telona: Após as melhores expectativas de um futuro radiante, de parceria e de cumplicidade, é grande a frustração que toma conta do escritor Roberto (Marcos Veras), casado com a jornalista Claudia (Débora Falabella, excelente), ao saber que o seu filho Fabrício (Pedro Vinícius, espontâneo) nasceu com Síndrome de Down. Conhecia-se pouco o mongolismo nos anos 1980..., não que isso pudesse ter feito alguma diferença para ele. E na vida que segue e vergonha que cega, enquanto a conformada Cláudia se dedica rotineira e amorosamente aos cuidados da criança, Roberto, tomado por sentimentos contraditórios, ao perceber que as suas tentativas de “consertar” o menino são infrutíferas, perde a dignidade e torna-se um “pai” ausente e acovardado por cerca de dez anos...  

O Filho Eterno não é, evidentemente, a adaptação literal do livro, mas um recorte, uma releitura (do texto visceral de Tezza) onde os pais ganham nomes (Roberto e Claudia), o filho (Felipe) é renomeado (Fabrício), e a história recebe um “enxerto romântico” (descartável!), que, se não chega a comprometer, provoca um “ruído” estranho. O drama tem um argumento razoável e não deve decepcionar o grande público acostumado ao tema família-medicina, tão comum (e querido) ao cinema hollywoodiano, que lota salas pelo mundo e chega a concorrer ao Oscar. Ao contrário, pode até surpreender a quem é alheio ao tema, principalmente por sua imparcialidade.

Com roteiro de Leonardo Levis, focando no essencial do romance (relação do pai com o filho) e na força dos seus diálogos (alguns doloridos socos na boca, também, do estômago!), e direção de Paulo Machline, evitando o caminho fácil da melodramaticidade, do sentimentalismo barato, a narrativa, com um ou outro senão, se desenvolve satisfatoriamente, ali na zona de conforto..., ainda que haja espaço e motivo suficientes para aprofundar com mais ousadia as personagens Claudia e, principalmente, Roberto. É claro que, aí, um olhar em falso e tudo poderia escorrer para a zona da pieguice... Mas é um risco que, às vezes, vale correr.

Enfim, considerando suas cenas geralmente breves e intimistas; a história envolvente e a direção de arte cuidadosa; a interpretação de Débora Falabella (Claudia) inspiradíssima - a sequência dela falando (que monólogo!) sobre o aniversário do filho (haja coração!), vale o filme inteiro e mais um pouco; a escolha acertada do menino Pedro Vinicius, que tem Síndrome de Down (assim como as outras duas crianças que interpretam Fabrício mais novo)..., O Filho Eterno é um drama que emociona e que, com certeza, fará o espectador refletir: E se fosse comigo? Ah, e não se preocupe, nessa história (da vida real), o coitadinho é o pai e não o filho!

Joba Tridente: O primeiro filme vi (no cinema) aos 5 anos de idade. Os primeiros vídeo-documentários fiz em 1990. O primeiro curta (Cortejo), em 35mm, realizei em 2008. Voltei a fazer crítica em 2009. Já fui protagonista e coadjuvante de curtas. Mas nada se compara à "traumatizante" e divertida experiência de cientista-figurante (de última hora) no “centro tecnológico” do norte-americano Power Play (Jogo de Poder, 2003), de Joseph Zito, rodado aqui em Curitiba.